Hablemos de CINE

[Matthew Tuck]

Lo de Sion Sono es acojonante. Vaya puto amo.

La vi el otro día. Una autentica locura divertidisima. Sion Sono es en la actualidad el director mas bizarro del cine nipon.

[ermitaarebosar]

En La Sexta 3, en hora y media empieza 'A Bittersweet Life', a las 15:30 Woochi, Cazador de Demonios, a las 18:10 Ip Man y a las 22:00 The Berlin File. NIVELAZO.

[Matthew Tuck]

En La Sexta 3, en hora y media empieza 'A Bittersweet Life', a las 15:30 Woochi, Cazador de Demonios, a las 18:10 Ip Man y a las 22:00 The Berlin File. NIVELAZO.

Pues sí. No debéis dejarlas escapar los que no las hayan visto.

[julien_escude]

[Matthew Tuck]

BLUE RUIN (2013)
by Jeremy Saulnier

Sórdida, agria y siniestra. Con estas tres palabras se puede perfectamente definir BLUE RUIN, la segunda película de Jeremy Saulnier tras su estrambótico debut con "Murder Party" y  que os recomiendo si queréis echaros unas buenas risas. Partiendo de un escasísimo presupuesto, Saulnier, al que en Estados Unidos algunos círculos ya le consideran uno de esos “enfant terrible” del nuevo cine indie del país, plasma en pantalla su etiqueta de hombre orquesta (dirigiendo, montando y co-escribiendo la pelicula) supliendo con creces la escasez de medios en favor de una realización sublime, un estilo narrativo y visual personal, muy trabajado y pulido.

Dwight (un genial Macon Blair) permanece en un estado de letargo que dura varias décadas. El asesinato de sus padres por parte de un miembro de una familia vecina, los Cleland, es la causa por la que se ha transformado en un vagabundo que malvive en el interior de su coche. Cuando le comunican que el culpable de ambas muertes va a salir de prisión el deseo de venganza se activa en él. Sigue a la familia Cleland hasta un local donde celebran la libertad de su miembro y desencadenará un acto cuyas consecuencias no ha calculado… A partir de ahí Dwight intentará por todos los medios proteger a las personas a las que su acción ha puesto en peligro.

Blue Ruin supone una interesantísima vuelta de tuerca a las "revenge movies", género propio de los campos del drama y la acción que aquí se apoya en un nexo que enlaza el thriller con la comedia negrísima. Provocativa y por momentos trastornada, la película asimila y reinventa algunas de las constantes del género para ofrecer una peculiar visión de una trama eternamente recurrida, pero que Saulnier interioriza ofreciendo un espectáculo repleto de nerviosismo, contundencia y mala baba. Todo ello ensalzado con un potentísimo estilo visual, que imprime en la película ese aspecto enlodado de una historia incluso más oscura de lo que en primera instancia parece, a pesar de que ciertos toques de hilaridad soliciten una comicidad con el espectador muy agradecida.

[Matthew Tuck]

WOLF CREEK 2 (2013)
by Greg McLean

La primera "Wolf Creek" (2005) fue una de esas películas que resultó ser una grata sorpresa para los amantes del género de terror. Una cinta australiana que engañaba al espectador con una historia que parecia ir hacia la ciencia ficción con extraterrestre y terminaba en una de las mejores "torture porn" que hemos podido ver en el cine. El principal interés por verla era el regreso de Greg McLean, director de la original y que aquí repite al mando del proyecto. Y es así; WOLF CREEK 2 (2013) repite la misma estructura de la original, es cierto, pero al mismo tiempo va más allá y sabe por lo menos dar algo extra a aquellos que hayan disfrutado de la primera parte. Es una secuela a la vieja usanza, que toma aquello que funcionó de la original y lo amplifica.

Pero lo mejor de todo es que esta reverencia hacia el camino ya trazado no aliena al espectador novato; el hecho de que se repita una historia muy similar hace que no sea necesario haber visto la película original para poder entender de qué va todo porque lo hemos visto en muchas otras cintas similares: mochileros en un paraje exótico (en este caso Australia) que son acosados por un terrible asesino que gusta de torturar física y psicológicamente a sus víctimas.

A sabiendas de que debe ofrecer aquello que gustó de la primera parte, McLean hace esta vez la película mucho más centrada en el asesino, quien tiene más tiempo en pantalla (de hecho aparece desde el principio) y es quien posee la inmensa mayoría de los diálogos. El desmedido énfasis en el villano pone más en evidencia la falta de un protagonista interesante entre las víctimas, que quedan relegadas a un segundo plano y que sufren ante el hecho de que es precisamente John Jarrat y su exageradísima actuación quien termina echándose la película sobre los hombros.

Para terminar, comentar que Greg McLean no escatima una gota de sangre. El gore es de nivel y aunque la película tiene un tono bastante lúdico, tenemos un banquete de vísceras bastante desagradable. En general, incluso sin salirse demasiado del camino esperable, se puede decir que la película funciona y creo que contentará a quien no quiera pedirle más de lo que es: un entretenimiento sangriento puro y duro.

[Matthew Tuck]

BIG BAD WOLVES (2013)
by Aharon Keshales & Navot Papushado

Esta semana estrenan en los cines una película de origen israelí cuyos directores fueron premiados en Sitges con el premio a la mejor dirección. Aharon Keshales y Navot Papushado no son hermanos pero con BIG BAD WOLVES nos traen un thriller que bien podrían haber firmado los mismísimos hermanos Coen. Es el segundo trabajo para el cine de esta pareja tras su debut en 2010 con la comedia de terror "Rabies" (Kalevet, 2010), donde ya apostaron por un cine de género que se salía totalmente de los cánones del tipo de películas que nos suele llegar de Israel.

Un pedófilo anda suelto. El principal sospechoso se llama Dror (Rotem Keinan), un profesor de religión. Miki, (Lior Ashkenazi), un policía que actúa al margen de la ley, fuerza a Dror mediante una fuerte paliza a que haga una confesión. Debido a un error policial, el presunto pedófilo queda libre y Miki pierde su trabajo. Miki decide entonces hacerle confesar por su cuenta, pero se entromete en su camino Gidi (Tzahi Grad), el padre de la última niña asesinada. Gidi está sediento de venganza y secuestrará al profesor para torturarlo hasta hacerle confesar en qué lugar ha enterrado la cabeza de su hija…

Estas tres personas acabarán convergiendo en el interior del sótano de una casa alejada del mundanal ruido, en el cuál no tendrán cabida ni las leyes ni la piedad y donde las figuras de víctima y verdugo se confundirán con cada nuevo acontecimiento. Sorprende el film de Keshales y Papushado por la turbiedad de su argumento y la ambigüedad moral de su mensaje, algo que comparte con otra película de muy similares características con la que ha coincidido en el tiempo, la también magnífica "Prisioneros" (Prisoners, 2013) de Denis Villeneuve. Ambas plantean el dilema que se les presenta a unos padres a los que se les ha arrebatado a sus hijas en circunstancias violentas y deciden tomarse la justicia por su mano. La diferencia radica en que la cinta israelí está salpicada de unas inesperadas dosis de humor negrísimo que contrasta enormemente con la gran carga de violencia explícita de algunas de sus imágenes.

BIG BAD WOLVES es una obra sorprendente en todos los aspectos, desde su estupendo acabado formal (inaudito en un producto de su modestia) hasta su perfección narrativa, en donde los guionistas juegan con el espectador a su antojo hasta llevarle a uno de los desenlaces más perturbadores del cine negro de los últimos años.

[Spencer]

BIG BAD WOLVES (2013)
by Aharon Keshales & Navot Papushado

No me gusto nada, estilisticamente es demasiado tosca, los actores son malisimos y la peli lo único que busca es impactar al espectador con escenas y giros de guion que por otra parte están muy vistos.

Tengo interés en ver Blue Ruin.

[Spencer]

Para mi la peor peli que he visto en mucho tiempo, me resulto insufrible.

[Matthew Tuck]

WHITEWASH (2013)
by Emanuel Hoss-Desmarais

En mitad de una fría y desolada noche un hombre montado en quita nieves se lleva por delante a otro quitándole la vida. Ese es el atrevido y atrayente inicio de partida de WHITEWASH, una original propuesta que supone el debut en la dirección del canadiense Emanuel Hoss-Desmarais. La historia se centra en el personaje de Bruce (Thomas Haden Church), que tras el "desafortunado" suceso deberá dejar su hogar para recluirse de la sociedad y huir a los gélidos bosques de Quebec. Unos bosques que dejarán a un lado la vastedad e imponencia de su espesura para transfigurar la psique del protagonista que será acechado por unos sentimientos de culpa y de locura. Podríamos encuadrar a WHITEWASH en el apartado de películas donde un solo personaje acapara por completo la atención de la narración. Y en este caso, lo mejor que se puede decir es que pese a la dificultad que conlleva, el relato no se deja llevar por la monotonía en ningún momento, gracias al buen hacer de su protagonista, Thomas Haden Church ("Entre copas", "Don McKay" o "Spiderman 3"), que nos brinda una interpretación majestuosa cargada de mordacidad, ingenio, y jocosidad. Un gran descubrimiento para los amantes del cine independiente.

[rafapaz]

quillo Matthew, ¿de donde te sacas esas peliculacas, tío   

[Matthew Tuck]

quillo Matthew, ¿de donde te sacas esas peliculacas, tío   

Existe el cine más allá de las películas que llegan a las carteleras je je je

Me gusta apuntar las películas que van llegando a festivales de cine independiente como Tribeca o Sundance para después buscar las películas que no suelen tener una distribución comercial por lo general o llegan a España con 3 o 4 años de retraso.

 

[Matthew Tuck]

PROXY (2013)
by Zack Parker

PROXY llega casi dos años después de que su director, Zack Parker, nos sorprendiese con "Scalene" (2011), un drama con muchos tintes de buen thriller, contado a tres bandas, totalmente recomendable. En él ya nos demostraba su gusto por las maneras del cine clásico de Hitchcock y sus discípulos, que aderezaba con una banda sonora a lo Bernard Hermann, planificaciones de escenas minuciosas y querencia por los personajes femeninos. La película que hoy nos ocupa continua esta senda pero tomando muchos más riesgos. Aunque no me queda duda de que el resultado, en términos de calidad, es algo menor a su título previo, para los amantes del suspense y el terror, estamos ante una cinta totalmente recomendable que tiene ingredientes y maneras para llegar a ser de culto.

[ermitaarebosar]

Cine en VO en el Nervión Plaza a partir del viernes.

Parece que lo de ser pesados da resultados.

[Spencer]

Cine en VO en el Nervión Plaza a partir del viernes.

Parece que lo de ser pesados da resultados.

Creo que en el metromar tambien hay una sesión al menos que ponen las pelis en VOS.

[Spencer]

Cine en VO en el Nervión Plaza a partir del viernes.

Parece que lo de ser pesados da resultados.

Pues por lo visto no da resultado, el cambio se debe a la adquisición de estos cines por la cadena francesa MK2, lo bueno es que esta cadena apuesta por la VOS y el cine de autor.

  http://www.diariodesevilla.es/article/ocio/1793575/promesas/este.html

[ermitaarebosar]

Pues por lo visto no da resultado, el cambio se debe a la adquisición de estos cines por la cadena francesa MK2, lo bueno es que esta cadena apuesta por la VOS y el cine de autor.

  http://www.diariodesevilla.es/article/ocio/1793575/promesas/este.html

Te aseguro que da resultado. De no ser por el por saco que damos algunos, ni de coña habrían estrenado películas como 'X-Men' o 'Spider-Man' en VOS en el Metromar.

[Spencer]

SNOWPIERCER

Esta es la ultima película del gran director coreano Bong Joon Ho creador de una obra maestra llamada Memories of Murder y de dos muy buenas películas The Host y Mother, (las dos pelicula que rodó en sus inicios no las he visto), Snowpiercer creo que esta un escalón por debajo de las anteriores pero aun así es una película notable.

La historia esta basada en un comic francés que narra una historia de luchas de clases dentro de un tren en un futuro distopico después de una catástrofe mundial.
La verdad que así contado la historia no promete nada pero a medida que avanza la peli va mejorando hasta un final que para mi gusto deja bastante que desear.

Aún así la peli tiene de todo, un mensaje molón, escenas de luchas espectaculares y sobre todo destaca que visualmente es fantástica.

Los actores están todos bien aunque Chris Evans me parece demasiado "buena gente" para el papel que interpreta, como curiosidad aparece el actor fechite del director So kang-ho que creo que habla mas o menos el mismo ingles que yo.

En definitiva creo que Snowpierce es una buena película que destaca por su originalidad y por el aspecto visual.   

[MASTERMIND MORTAJER]

SNOWPIERCER

Esta es la ultima película del gran director coreano Bong Joon Ho creador de una obra maestra llamada Memories of Murder y de dos muy buenas películas The Host y Mother, (las dos pelicula que rodó en sus inicios no las he visto), Snowpiercer creo que esta un escalón por debajo de las anteriores pero aun así es una película notable.

La historia esta basada en un comic francés que narra una historia de luchas de clases dentro de un tren en un futuro distopico después de una catástrofe mundial.
La verdad que así contado la historia no promete nada pero a medida que avanza la peli va mejorando hasta un final que para mi gusto deja bastante que desear.

Aún así la peli tiene de todo, un mensaje molón, escenas de luchas espectaculares y sobre todo destaca que visualmente es fantástica.

Los actores están todos bien aunque Chris Evans me parece demasiado "buena gente" para el papel que interpreta, como curiosidad aparece el actor fechite del director So kang-ho que creo que habla mas o menos el mismo ingles que yo.

En definitiva creo que Snowpierce es una buena película que destaca por su originalidad y por el aspecto visual.   

Juraría que el amigo Matthew se te adelantó hace bastantes semanas en el comentario. Pero bueno, como quiera que sea, está guay, sí. Ninguna maravilla en ninguna de sus facetas, diría yo, pero notable de media.

Divertida y muy recomendable, sí.

[Spencer]

AL FILO DEL MAÑANA

EL blockbuster sorpresa del año, aunque mientras menos se sepa de la peli mejor es una mezcla entre "Atrapado en el tiempo" y "Salvar al soldado Ryan".

Superentrenida y muy divertida, a mi se me paso volando ya que esta rodado por Doug Liman con un pulso frenetico.

Lo dos actores estan muy bien Tom Cruise hace un papel que para nada es tipico y Emely Blunt igual ya que interpreta a una guerrera implacable.

El final es lo unico que para mi gusto mejorable pero aun así es un gran propuesta de buen cine palomitero y de entretenimiento en estos dias de calor.